Napoleon Potyguara Lazzarotto (Curitiba, Paraná, 1924 – Idem,  1998). Gravador, desenhista, ilustrador, muralista, professor. O artista possui extensa e eclética obra gráfica. No começo da carreira, cria diversas histórias em quadrinhos e ilustra livros de autores nacionais e estrangeiros. Grande propagador da gravura, atua como professor em diversas cidades brasileiras.

Muda-se para o Rio de Janeiro em 1942 e estuda pintura na Escola Nacional de Belas Artes (Enba). Frequenta o curso de gravura no Liceu de Artes e Ofícios do Rio de Janeiro. Em 1946, viaja para Paris, onde permanece por um ano. Estuda litografia na École Supérieure des Beaux-Arts, com bolsa do governo francês. No campo da litografia, destaca-se por fazer uma das primeiras apropriações artísticas conhecidas da litografia: pedras litográficas previamente usadas na impressão de rótulos industriais são retrabalhadas pelo artista, que preserva nelas os traços das gravações anteriores.

Em 1950, funda, ao lado de Flávio Motta (1923-2016), a Escola Livre de Artes Plásticas, na qual leciona desenho e gravura. Nessa época, organiza o primeiro curso de gravura do Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand (Masp) e, ao longo da década de 1950, estende-o para outras capitais brasileiras, como Curitiba, Salvador e Recife.

Desde os anos 1960 tem destaque como muralista, com diversas obras em edifícios públicos e particulares no país e no exterior. Tem relevante atuação como ilustrador de obras literárias, como as de Jorge Amado (1912-2001), Graciliano Ramos (1892-1953) e Euclides da Cunha (1808-1909). Sobre seu desenho, por vezes busca na estilização das formas o efeito da xilogravura. Entretanto, pode também se alternar entre a mancha e o traço, aproximando-se, por exemplo, da obra de Aldemir Martins (1922-2006) e de outros artistas da geração de 1940 e 1950.

Em 1968, é convidado pelos sertanistas Orlando Villas Boas (1914-2002) e Noel Nutels (1913-1973) para uma estada no Parque Nacional do Xingu, durante a qual realiza cerca de duzentos desenhos sobre os hábitos e costumes dos indígenas. Para a crítica de arte Nilza Procopiak, nesses trabalhos, o artista demonstra notável domínio da forma e da técnica, tanto na gradação entre as espessuras das linhas, como nos planos, nos contornos e na observação dos motivos geométricos presentes na cestaria e na cerâmica.

Poty dedica-se também à realização de obras monumentais em madeira, concreto e cerâmica. Seus murais, vitrais e painéis apresentam ampla relação com a atividade de gravador, principalmente pela aproximação da visualidade da xilogravura. Para o estudioso Orlando DaSilva (1923-2012), um elemento comum em sua produção é o vigor no traço dos desenhos, no corte decisivo e profundo tanto na madeira para a gravura, como na talha e nos murais.

É autor dos livros A propósito de figurinhas (1986) e Curitiba, de nós(1989), em parceria com Valêncio Xavier Niculitcheff (1933-2008). Executa diversos murais, como o da Casa do Brasil, em Paris, em 1950, e o painel para o Memorial da América Latina, em São Paulo, em 1988. A partir dos anos 1980 são lançadas várias publicações sobre sua produção: Poty ilustrador (1988), de Antônio Houaiss (1915-1999); Poty: trilhos, trilhas e traços (1994), de Valêncio Xavier Niculitcheff, e Poty: o lirismo dos anos 90 (2000), de Regina Casillo.

Poty Lazzarotto é um nome de destaque no panorama das artes visuais brasileira. Versátil, sua produção caminha entre a ilustração, a gravura, o mural, o painel e o vitral, além de sua atuação como professor, essencial para a divulgação da gravura no Brasil.