Mario Noboru Ishikawa (Presidente Prudente, São Paulo, 1944). Pintor, desenhista, artista intermídia e professor. Como estudante, participa da 1ª Bienal de Artes Plásticas em Salvador e do 15º Salão Paulista de Arte Moderna, em 1966. Em 1968, forma-se em desenho pela Faculdade de Artes Plásticas da Fundação Armando Álvares Penteado (Faap), em São Paulo. Entre 1968 e 1977, é professor da Faculdade de Belas Artes, na mesma cidade. Na Pinacoteca do Estado, realiza a mostra Lugar Comum (1977) e integra as exposições Xerografia (1980) e Arte Xerox Brasil (1984), em São Paulo, entre outras. 

Participa da Bienal Internacional de São Paulo em 1967 e 1989. Leciona artes plásticas na Faap entre 1970 e 1989. De 1971 a 1978, ministra aulas na Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP) e, desde 1995, integra o corpo docente do Departamento de Artes Plásticas da Universidade São Judas Tadeu. Em 1984, no Centro Cultural São Paulo (CCSP), apresenta a exposição individual Discurso Político & Memórias. Durante a década de 1990, participa de mostras no Brasil e no Japão. Entre 1997 e 2002, integra o Salão Bunkyo de Arte Contemporânea, configuração mais recente do antigo Salão Seibi, espaço de produção, divulgação, discussão e crítica de obras produzidas por artistas nipo-brasilieiros.

Análise

A partir do início da década de 1970, Mário Ishikawa ganha reconhecimento pelas obras de xerografia e arte postal, trabalhos que revelam imagens de teor político. Desse período, destacam-se Brasil Correio, Homenagem (1974), Homenagem aos Dez Mais (s.d.) e Alfabeto dos Surdos-Mudos (s.d.). Nesses trabalhos, o artista explora as possibilidades de apropriação de imagens, interferindo sobre elas. Em On-Off (1973-1974), publicação composta de colaborações de diversos artistas, Ishikawa apresenta uma espécie de teste interpretativo no qual brinca com conceitos de símbolo, metáfora e alegoria.

O artista volta-se para a pintura no decênio seguinte, fazendo uso do craquelê em telas de temas diversos. Em Quo Vadis Mona Lisa? e Homage for Albers, ambas de 1986, Ishikawa utiliza essa técnica para se apropriar de obras ou de fragmentos que as identificam e estabelecer diálogo contemporâneo com ícones da história da arte – respectivamente La Gioconda, do italiano Leonardo da Vinci (1452-1519), e a série Homage to the Square, do estadunidense Josef Albers (1888-1976).

Interessado pelas possibilidades de divulgação oferecidas pelos novos meios, participa da ação L'Oeuvre du Louvre, de Paulo Laurentiz (1953-1991), em 1990, junto de Anna Barros (1931-2013), Lúcio Kume (1951), Milton Sogabe (1953) e Regina Silveira (1939). O grupo envia várias mensagens por fax, em uma invasão simbólica ao museu francês.