Lina Pereira (São Paulo, São Paulo, 1990). Artista multimídia, cantora, compositora, atriz e performer. Usa música e performance para dar visibilidade a questões de gênero, corpo e sexualidade, remetendo-se, principalmente, à luta de travestis e pessoas transgênero, marginalizadas pela sociedade.

Inicia carreira como Mestre de Cerimônias (MC), compondo rimas de rap, mas é no funk que se consolida, com a música “Enviadescer” (2016). As letras de Linn são explícitas e evidenciam o desejo e a sexualidade considerados fora da norma. Suas mensagens questionam o masculino e a sociedade, construídos em torno do machismo e da superioridade do homem diante do feminino.

Em 2017, Linn da Quebrada lança seu primeiro disco, Pajubá, gravado por meio de campanha de financiamento coletivo. O disco mistura diferentes influências e ritmos musicais, que garantem uma sonoridade que vai do funk, seu lugar de origem, até ritmos das religiões afro-brasileiras.

No disco, são relançadas músicas como “Bixa Preta”, e “Enviadescer”. A primeira, com produção do cantor Jaloo (1987), põe em foco questões raciais para além da sexualidade e ganha nova roupagem. Acompanham canções inéditas como “Tomara” e “Bixa Travesty”. As letras seguem questionando o masculino e a posição central do homem na sociedade e nas discussões sobre sexualidade. Em Pajubá, o tema central é a potência dos corpos femininos e, segundo Linn, a forma de ela sustentar em si mesma a força do feminino. As apresentações no palco trazem o corpo da artista como instrumento de performance. 

Também transita pelo audiovisual, como no projeto BlasFêmea (2017), filme experimental que traz “Mulher” como música tema. O clipe, roteirizado, dirigido e protagonizado por Linn e lançado na SP-Arte, é dividido em três momentos: primeiro, há uma crítica ao “culto da masculinidade”, que gera relações de poder abusivas; depois, a narrativa busca a sinergia entre todas as representações de feminilidade contra a violência motivada pelo machismo, a transfobia e a misoginia; por fim, são exibidas cenas reais das vivências das mulheres que participaram do trabalho.

No ano seguinte de BlasFêmea, Linn protagoniza e colabora no roteiro do longa-metragem Bixa Travesty, dirigido por Claudia Priscilla (1972) e Kiko Goifman (1968), que mescla documentário com ficção  e combina relatos e registros de shows da artista. Segundo Claudia “O discurso da Linn trata de uma política do cotidiano, de uma forte discussão sobre o corpo como ferramenta e da transgeneridade”.

O corpo e suas possibilidades de vivenciar o feminino são  centrais no trabalho de Linn da Quebrada. Seus projetos, por meio  da música e da performance, são manifestos pela liberdade de expressão e de sexualidade de corpos marginalizados.