German Lorca (São Paulo, São Paulo, 1922 - idem,  2021). Fotógrafo. Lorca cria imagens poéticas de São Paulo, ao mesclar registros fotográficos de um momento de intensa modernização da cidade com experimentações dadaístas e surrealistas, elevando a fotografia a um status artístico ainda inédito na época.

Forma-se em ciências contábeis pelo Liceu Acadêmico em 1940, e, a partir de 1949, integra o Foto Cine Clube Bandeirante (FCCB). A sensibilidade do fotógrafo volta-se principalmente para cenas da vida cotidiana, registrando com muita liberdade imagens que se revelam poéticas ou que causam certo estranhamento. Sua produção inicial tem participação decisiva na renovação da fotografia moderna no país.

Lorca é conhecido por suas abstrações na observação de espaços públicos. Sua obra revela, sobretudo, um olhar arguto sobre a paisagem da cidade de São Paulo entre o fim da década de 1940 e início da seguinte, ao registrar locais como a Praça da Sé, o Parque dom Pedro ou o Largo da Concórdia.

As experimentações de Lorca e dos demais integrantes do FCCB permitem que a fotografia alcance uma importância artística, ampliando sua produção para além da função de registro e documentação e marcando o início da fotografia modernista no Brasil.

Algumas fotografias abordam questões sociais, como em Revolta de Passageiros (1947) e À Procura de Emprego (1951), ou personagens de grande força expressiva, como aqueles de Armazém em Jaú (1949) e Fotógrafo - Largo da Concórdia (1956), imagens que se assemelham a instigantes fragmentos de uma narrativa. Já em Apartamentos (1952), destacam-se a geometria rigorosa expressa na arquitetura e o intenso jogo de luz e sombra. 

Abre estúdio próprio em 1952 e, em 1954, é o fotógrafo oficial das comemorações do IV Centenário da Cidade de São Paulo. A partir dessa data, dedica-se com exclusividade à fotografia, atuando principalmente na área de publicidade, em que conquista prêmios como o Prêmio Colunistas, concedido pela revista Meio & Mensagem, em 1985 e 1989. 

Como observa a pesquisadora de fotografia Helouise Costa (1960), Lorca discute em suas obras o conceito de fotografia associado ao registro fiel da realidade, demonstrando que esse real necessariamente passa por uma codificação para se tornar imagem.

Trabalha ainda com a construção de imagens do cotidiano em “falsos flagrantes”, em que, segundo o próprio fotógrafo, “A fotografia acontece para o fotógrafo e ele a faz acontecer”.¹ É o caso de seu trabalho Menina na Chuva (1951), em que a espontaneidade do registro pode confundir o espectador que a capta como um flagrante, quando, na verdade, trata-se de Eunice, sobrinha de Lorca que posa para a fotografia.

German Lorca tem grande contribuição para a ruptura da fotografia tradicional, dando início à fase moderna, como a cidade de seus registros. Através de ângulos inusitados, flagrantes da vida acelerada de São Paulo são atravessados e captados por seu olhar observador e poético.

Nota

1. BALDIN, Adriane Acosta. A cidade de São Paulo contada através das imagens Militão Augusto de Azevedo no século XIX e German Lorca no século XX. Associação Nacional de História – ANPUH - XXIV Simpósio Nacional de História, 2007. p. 8.  Disponível em: https://anpuh.org.br/uploads/anais-simposios/pdf/2019-01/1548210413_5528c3ecae57119d094d6341cf519681.pdf.Acesso em: 10 maio 2021.