Histórico

Montagem de Ruggero Jacobbi (1920-1981) com a Sociedade Paulista de Comédia, para versão condensada do original de Eugene O'Neill, protagonizada por Madalena Nicoll.

A peça, intitulada Mourning Becomes Electra, reescreve a trilogia clássica grega Oréstia, composta por Ésquilo. O enredo é praticamente o mesmo, assim como a progressão psicológica e o das personagens centrais: Agamêmnon, Clitemnestra e Electra; que, na versão norte-americana, formam uma família puritana do final do século XIX, os Mannon.

A encenação de Ruggero Jacobbi não faz justiça ao original. Levada num teatro pequeno e deliberadamente concebida como versão "de câmara", a montagem corta do texto todas as intervenções do coro, os comentários musicais das ações ocorridas na mansão dos Mannon, enxugando a ação para adequar-se a um espetáculo de tamanho convencional.

Segundo Décio de Almeida Prado (1917-2000): "O palco do Royal (...) não com¬portava evidentemente os cenários austeros, pesados, frios e solenes - dessa frieza e solenidade peculiares às coisas ricas e mortas - descritas pelo autor. A solução de Jacobbi foi de fugir ao problema, evitando uma impressão mais exata da realidade ao recorrer exclusivamente ao branco e preto. Se, no primeiro quadro, que se repete algumas vezes durante o transcorrer do espetáculo, os cenários de Tulio Costa conseguiram funcionar muito bem dentro desta solução, que em si poderia ser econômica e original, o mesmo já não se pode dizer das outras cenas, onde não se harmonizam e não se casam a tragédia de perseguidos, de endemoniados, imaginada por O'Neill, e aqueles móveis levíssimos e branquinhos".¹

Entre os intérpretes sobressai-se Madalena Nicoll, imprimindo à voz o ritmo e o colorido adequados à Lavínia; ao lado de Sergio Britto (1923-2011) e Tito Fleury. Recebem reparos Elísio de Albuquerque, Míriam Carmen e Luiz Linhares, pouco à vontade em suas criações, embora o conjunto transmita o empenho dramático requerido.

A realização não obtém o favor do público, encerrando sua temporada antes do previsto e, redireciona o perfil de atuação da companhia, que se torna itinerante e passa a se dedicar ao teatro popular, percorrendo bairros e a periferia.

O crítico Décio de Almeida Prado destaca, em seus comentários: "A cartada que Eugene O'Neill jogou ao escrevê-la é uma das mais ousadas, uma das mais curiosas artisticamente, uma das mais ricas de todo o teatro moderno. Não saberíamos dizer com segurança se o autor venceu - e para isso seria preciso vê-la numa versão integral e perfeita, posto que o teatro se julga no palco. Mas, de qualquer forma, achamos que merecia ser reproduzida em sua plenitude, a fim de que o público pudesse avaliar livremente, não deixando a platéia com a impressão, algo desapontadora, de que a ela já chegou irremediavelmente julgada e condenada diante de si, como se tivesse sido apresentada, mais do que por um encenador, por um crítico inabalável em seus pontos de vista".²

Notas

^1. PRADO, Décio de Almeida. 'Electra e os Fantasmas' . In: ______. Teatro brasileiro moderno. São Paulo: Perspectiva, 1996, p. 162.

^2. PRADO, Décio de Almeida. 'Electra e os Fantasmas' . In: ______. Teatro brasileiro moderno. São Paulo: Perspectiva, 1996, p. 163-164.

 

Autoria
Eugene O'Neill

Tradução
Carla Civelli
Raimundo Magalhães Júnior

Direção
Ruggero Jacobbi

Direção (assistente)
Carla Civelli

Cenografia
Tulio Costa

Figurino
Tulio Costa

Elenco
Elísio de Albuquerque / Seth
Luiz Linhares / Electra e os Fantasmas
Madalena Nicol / Electra e os Fantasmas
Myriam Carmen / Electra e os Fantasmas
Rejane Ribeiro / Electra e os Fantasmas
Sergio Britto / Electra e os Fantasmas
Tito Fleury / Electra e os Fantasmas

Produção
Ruggero Jacobbi