Norma Tenenholz Grinberg (Cochabamba, Bolívia, 1951). Artista e professora universitária. Em 1959, vem para o Brasil e fixa residência em São Paulo. Inicia sua atividade com cerâmica em 1972. Dois anos depois, forma-se no curso de licenciatura em desenho e plástica, na Faculdade de Artes Plásticas da Fundação Armando Álvares Penteado (Faap). Realiza sua primeira exposição individual, Objetos Escultóricos, na Galeria Arte Aplicada, em São Paulo, em 1980. Em 1987 participa da 19ª Bienal Internacional de São Paulo e da 1ª Bienal Internacional de Cerâmica, em Óbidos, Portugal, como artista convidada. Desde 1989 é docente do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA/USP). Em 1992 participa da 1ª Trienal Internacional de Cerâmica, no National Center of Fine Arts [Centro Nacional de Belas Artes], no Cairo, Egito. Em 1994, com a exposição individual Humanóides/Transmutações, no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo (MAC/USP), obtém título de mestre pela ECA/USP, onde conclui seu doutorado em poéticas visuais em 1999. Nesse ano participa da 6ª Bienal Internacional de Cerâmica Artística, em Aveiro, Portugal.

Análise

Norma Grinberg inicia sua atividade como ceramista em 1972. Deslocando a cerâmica de seu uso comum, voltada a objetos utilitários, a artista dá um novo sentido a essa técnica tradicional com a produção de objetos escultóricos, fruto de ampla pesquisa plástica e acadêmica. Ao longo de mais de 30 anos, suas obras se desdobram em pesquisas e configurações mantendo coerência e continuidade.

Desde a década de 1970, suas esculturas propõem a participação do espectador, com a manipulação das peças, numa espécie de jogo sujeito à imprevisibilidade. Norma Grinberg produz formas modulares, que encaixadas adquirem variadas configurações e remetem à produção industrial. São formas abstratas e geométricas, geralmente monocromáticas, que dialogam com a tradição construtivista. Na década de 1980 essas formas modulares são construídas com base em cortes, interferências, aglomerações, justaposições, em que uma obra se origina a partir de outra, nas quais também se inicia a exploração do uso da cor.

Em 1994, Grinberg apresenta a instalação Humanóides/Transmutações, resultado de sua pesquisa de mestrado. Nesse trabalho produz formas que ela chama de humanóides -, que têm contornos semelhantes a figuras humanas, verticalizadas e alongadas. Elas são feitas a partir de derivações de um único módulo de argila, utilizando um processo que as deixa ocas e se referem a imagens de esculturas da Grécia pré-clássica. Esses "seres" habitam um ambiente criado cenicamente com areia e argila, entre outros materiais, em espaços arquitetônicos denominados ninhos, que remetem a formas ancestrais como torres e arcos. Desse trabalho vão se desdobrar peças que utilizam o arco como um elemento simbólico e arquitetônico.