Biografia
José Orlando Castaño (Mutum, MG, 1945). Artista plástico e professor. Muda-se com a família para Belo Horizonte, em 1954. Em 1966, ingressa na Escola Guignard, onde permanece até o ano seguinte. Nesse período, frequenta cursos de história da arte ministrados na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) e expõe em algumas mostras coletivas e salões de arte. Em 1969, integra a 10ª Bienal Internacional de São Paulo. Frequenta também o curso de licenciatura em desenho e plástica na Fundação Universidade Mineira de Arte (Fuma).

Viaja para Madri em 1973, onde estuda pintura mural na Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando. Transfere-se depois para Paris e em seguida para a Alemanha, onde é contemplado em 1975 com a bolsa oferecida pelo governo alemão a estudantes estrangeiros Deutscher Akademischer Austauch Dienst - DAAD [Serviço Alemão de Intercâmbio Acadêmico]. Frequenta a Staatliche Akademie der Bildenden Künste, em Stuttgart, graduando-se em belas artes, em 1982. Durante a estada na Alemanha (1975 a 1985), realiza diversas mostras individuais em diferentes cidades daquele país. Retorna ao Brasil em dezembro de 1985. Entre as décadas de 1980 e 2000, expõe regularmente no Brasil em salões de arte e mostras coletivas e individuais, principalmente em Belo Horizonte. Em 2000, colabora na execução do projeto Gabinete de Arte, da Prefeitura de Belo Horizonte. Nesse ano, participa ainda do Projeto Circuito Atelier, promovido pela C/Arte Projetos Culturais. Em 2005, realiza a cenografia do espetáculo Verossimilitude - Quando a Caça e o Caçador São o Mesmo e recebe, por esse trabalho, o prêmio Usiminas/Sinparc de melhor concepção cenográfica. Leciona desde 1985 na Escola Guignard/Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG).

Comentário Crítico
Desde as primeiras séries de cortes e dobra em papel (Série de Envelopes e Dobraduras, no final da década de 1970), desenvolvidos durante o estágio na Alemanha, os trabalhos de Orlando Castaño exploram o caráter bidimensional do plano da imagem, construindo relações de luz e sombra e cheios e vazios que não pretendem representar qualquer objeto, mas oferecer ao espectador uma experiência estética autônoma. Nota-se, nesse momento de sua trajetória, o diálogo estabelecido pelo artista com a tradição da arte construtiva brasileira de matriz neoconcreta, notadamente com as obras de Franz Weissmann (1911-2005) e Amílcar de Castro (1920-2002).

Ainda na década de 1970, Castaño realiza algumas experiências de desenho em grafite sobre papel, nas quais explora a técnica frottage. Nesses trabalhos, as formas são criadas pelas texturas das superfícies decalcadas no desenho e anunciam, por assim dizer, o encaminhamento que sua obra pictórica assumiria nas décadas seguintes. Ela se configura como a construção de grandes superfícies de cor, criadas com densas camadas de pigmentos e vernizes, espalhados com a espátula ou mesmo com a própria mão, e cujas relações e direcionamentos são definidos no próprio ato de pintar.