Biografia
Avatar da Silva Moraes (Bagé RS 1933- Rio de Janeiro RJ 2011). Gravador, pintor, desenhista, escultor e professor. Frequenta cursos de desenho, xilogravura e linoleogravura no Clube de Gravura de Porto Alegre. Estuda gravura em metal com Iberê Camargo (1914-1994) e litografia com Marcelo Grassmann (1925). Em 1963, forma-se pela Escola de Arte da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Ingressa, em 1968, no Departamento de Artes Visuais da Universidade de Brasília (UnB) e leciona disciplinas ligadas à forma tridimensional. É afastado do cargo por motivos políticos no início dos anos 1970 e reintegrado 15 anos depois com o processo de redemocratização do país. Em 1967, é premiado na 9ª Bienal Internacional de São Paulo e na 5ª Bienal de Paris. Em 1973, recebe bolsa da Fundação Guggenheim. Viaja para os Estados Unidos e leciona no Center for Advanced Visual Studies of the Massachusetts Institute of Technology (MIT), em Cambrige, Massachusetts.  De volta ao Brasil, Avatar Moraes leciona na Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC/RJ) e na Escola de Artes Visuais do Parque Lage (EAV/Parque Lage), no Rio de Janeiro. Em 1990, volta a participar do circuito artístico, expõe no Museu de Arte de São Paulo (Masp), no Museu de Arte de Brasília (MAB), no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ), e no Museu de Arte do Rio Grande do Sul (Margs). Em 2004, dedica-se apenas a organização e a redação e de seus estudos e pesquisas, que dão origem ao livro O Sagrado Moderno, publicado pela Editora Tiro-de-Letra.

Comentário crítico
Avatar Moraes dedica-se inicialmente à gravura e à pintura. Porém, na década de 1960, seguindo a tendência de superação dos suportes tradicionais (pintura, escultura) em proveito de estruturas ambientais e objetos, realiza trabalhos na forma de caixas, como Fuga (1967) ou Caixa 5 (1966). Nessas obras, em que apresenta afinidade com a arte pop, há ainda uma conotação de crítica social, como aponta a estudiosa Daisy Valle Machado Peccinini Alvarado. Em 1967, Moraes participa da exposição Nova Objetividade Brasileira realizada no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM/RJ), sendo um dos poucos artistas vindos de fora do eixo Rio-São Paulo a participar dessa mostra, que pretende ser a confluência de diferentes tendências artísticas nacionais do período. No final da década de 1960, além de lecionar na Universidade de Brasília (UnB), Moraes inicia pesquisa da forma, baseada em combinações modulares. No início da década seguinte, realiza obras em que trabalha a geometrização das formas físicas, como os diversos desenhos e maquetes que integram o projeto O Solo Criado (1977), em que o artista procura explorar formalmente a topografia de alguns lugares, acentuando os declives do terreno ou o formato de pequenos morros. Desenvolve ainda trabalhos tridimensionais que têm como suporte o laminado semirrígido, que resultam na série Volutas (1977). Em 1995, apresenta no Museu de Arte do Rio Grande do Sul (Margs) desenhos e esboços a grafite, objetos em madeira e fórmica e também desenhos em lápis de cera sobre tecido, produzidos após seu afastamento do circuito artístico devido a motivos políticos no início dos anos 70.